(Español) Diego Rivera – Biografía

Diego Rivera nació en Guanajuato el 8 de diciembre de 1886 junto a su gemelo Carlos María, que falleció apenas un año y medio después. Además de sus padres, Diego creció con su nana Antonia, mujer de origen indígena a quien el pintor retrató una y otra vez a lo largo de su vida.

Ya que desde muy joven dio muestras de un importante talento para el dibujo, y a pesar de que su padre prefería que fuera militar, a los 10 años Diego ganó una beca para estudiar en la Academia de San Carlos, donde conoció a pintores como José María Velasco y Gerardo Murillo, Dr. Atl. Después de haber sido expulsado por involucrarse en movimiento políticos, el artista ganó una nueva beca para estudiar en Europa.

Allá, Diego viajó por Francia, España, Bélgica e Italia, donde se involucró con los grupos intelectuales y comunistas más relevantes de su momento y convivió con otros pintores como Picasso y Cézanne. En este lugar, también se acercó a la masonería, que veían en la antigüedad egipcia y grecolatina el cimiento para construir un nuevo mundo. Además, contrajo su primer matrimonio con la pintora rusa Angelina Beloff.

De regreso a México, su obra se convirtió en el estandarte público de la Secretería de Educación con murales como La Creación (1922), que hizo en la Escuela Nacional Preparatoria, donde también conoció a la joven pintora Frida Kahlo, con quien tuvo su segundo matrimonio en 1929. Ese mismo año, Diego se avocó al proyecto de pintar la historia del país con el mural Epopeya del pueblo mexicano (1929-1935), que hizo en Palacio Nacional, en el que proyectó la construcción de una nación desde el arte y la fuerza indígenas.

Desde entonces, la pintura de Diego causó revuelos internacionales por la mordacidad de su discurso. En 1932, el muralista, junto con Frida, fue llamado a pintar en el Rockefeller Center, Nueva York, obra que fue cancelada después de que los magnates estadounidenses descubrieran el retrato de Lenin, líder soviético comunista, al centro del mural. En respuesta, Diego no solo demandó el pago de la obra que estaba casi terminada, sino que movilizó a los grupos comunistas y anarquistas de aquella ciudad en contra de la familia de millonarios, a quienes acusó de censura. Al final, en 1934 Rivera recreó la obra en el Palacio de Bellas Artes, donde convivió con José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros, amigos, correligionarios y críticos artísticos y políticos.

Diego no claudicó en su proyecto transformador. Su arte dio color a movimientos de trabajadores e indígenas, como en los Murales para la industria de Detroit (1932) y el Hombre controlador del universo (1933) obra tan directa y sincera que le valió incluso el miedo en forma de censura. Así, su obra fue excediendo las dos dimensiones para transformarse en mosaicos y relieves donde danzan las formas del arte mesoamericano.

Este impulso se consuma desde 1942 hasta la muerte del artista en 1957, cuando el mosaico se vuelve arquitectura. La última obra de Diego, el Anahuacalli, quedó inconclusa y así su proyecto de vida culmina con un impulso monumental que fue terminado por Ruth Rivera y Juan O’Gorman. Su vida misma fue el puente que unió un mundo destruido con uno que intentaba nacer. Pincelada a pincelada, la obra de Diego construyó los colores y formas que hoy reconocemos como mexicanos. Una obra que inspira a sentir y buscar un mundo mejor.